曾经的最强爆款《法证先锋》扑了，港剧为何不再让我们着迷？

香港无线电视（TVB）推出的《法证先锋6之幸存者的救赎》（下文简称《法证先锋6》）开播了，内地视频网站提前播出。固然平台的营销很用力，但剧集不论是有效播放量还是口碑都没有起色。2020年的《法证先锋4》和2022年的《法证先锋5》，豆瓣评分都只有5.1分和5分，《法证先锋6》还有出的必要吗？

《法证先锋6》

经典港剧IP推出续集却经典不再，既与港剧创作环境变化有关，也源于港剧已经失去引领内地观众想象一种都市精英生活的能力。

《法证先锋》开播于2006年，讲述由法证、法医、重案组三方人马查缉探案、追查真相的故事。

《法证先锋》

法证是剧集的核心，法证即香港的“法证事务部”，这是一个为香港的刑事司法系统提供科学证据和技术支持的专业部门，主要负责对犯罪现场进行勘查以及对相关的物理证据进行实验室分析。

《法证先锋》由欧阳震华、林文龙、蒙嘉慧、钟嘉欣领衔主演，梅小青监制。剧集一播即火，全剧平均收视33点，大结局平均收视为41点。2008年，原班人马集结的《法证先锋2》推出，也大获成功。

《法证先锋》和《法证先锋2》不仅在香港地区受欢迎，它们也是颇受内地观众喜爱的TVB刑侦剧之二，两部剧的豆瓣评分高达8.8分和8.4分。

《法证先锋2》

《法证先锋》前两部为刑侦题材带来全新的视角，剧集展示法证技术和科学知识在现代侦查中的重要作用，其专业性和技术含量给观众留下深刻印象。

剧集以单元剧为主体，每个案件独立成篇又巧妙串联，情节设计紧凑扣人心弦，通过高科技法证手段与缜密逻辑推理的双重结合，层层揭开犯罪迷雾，让观众在紧张刺激的剧情中体验正义与邪恶的较量；剧中人物性格鲜明，情感线细腻交织，极大增强了观赏性和代入感。

《法证先锋3》

2011年，《法证先锋3》推出，由黎耀祥、张可颐、徐子珊、吴卓羲领衔主演，故事与前两季无关。固然由于主角阵容大换血，以及剧集感情线的增多引发一些观众不满，但总的来说，《法证先锋3》在法证部分还是延续了前两季严谨专业的优点，该剧成为TVB当年的年冠剧集。

2020年之后，辉煌不再的TVB与优酷合作，重启《法证先锋》这个经典IP。2020年的《法证先锋4》由黄浩然、李施嬅、谭俊彦领衔主演，除了其中一则案件承接第三季结尾留下的悬点外，其余内容与前三季无关，该剧豆瓣评分5.1分。

2022年，黄宗泽、袁伟豪、蔡思贝等人领衔主演的《法证先锋5》播出，除了一则案件承接第四季结尾留下的悬点，保留郑俊弘和杨梓菁所饰演的角色外，其余内容与前四季无关，该季豆瓣评分5分。

再之后就是2024年的《法证先锋6》，黄宗泽、袁伟豪、蔡洁、蒋祖曼等人领衔主演，黄宗泽再挑大梁，主演阵容再次大换血……

从《法证先锋》前三季，到2020年以来的后三季，观众最直观的一个感受是——这个经典IP的明显“降级”。

首先是演员阵容大降级。TVB是愈发留不住优秀人才了，前三季的主演观众的认知度很高，演技有口皆碑；再之后阵容是一季不如一季，《法证先锋6》的几个新人主演长得既缺乏辨识度，演技也着实生涩。

更致命的是，剧本的大降级。法证部的高科技元素是更多了，但很多时候都是“花拳绣腿”、投机取巧，忽略了传统的侦查技巧和逻辑推理。

《法证先锋6》

比如《法证先锋6》一上来，一个少年从天桥上重重摔下，警方在初步勘查现场后，怀疑这是一起自杀事件。黄宗泽饰演的法证部高级化验师余星柏对此有怀疑，理由是“如果死者是自杀的，跳下月台就行了，为什么要从天桥跳下去”，之后一顿操作猛如虎，又是从国外定制了人造乳胶，又是展开模拟实验，最终发现原来是死者的尿液意外导电，导致他被强大的电流瞬间电晕，从而失去意识意外摔下天桥。

乍一看，这确实有反转，但也是比较低级的反转，纯粹“炫技”，反转背后没有什么“人性的扭曲”抑或“道德的沦丧”，兴味大减。之后的一些案件虽有涉及人性黑暗，但大多反转生硬，巧合过多，意思不大。生硬加入的一些感情线，比如国际女模与余星柏的一众对手戏，不免俗套。

《法证先锋6》

最终，《法证先锋6》只能诉诸于各种死法之离奇和恶心来制造噱头，看着是大尺度，效果却令人不适，大概率要劝退不少观众。

1990-2000年代，也有不少港剧推出续集，比如《壹号皇庭》系列、《刑事侦缉档案》系列、《鉴证实录》系列、《妙手仁心》系列，都获得不错的评价。

《法证先锋3》

然而，一些经典IP只要是2010年代以来才推出续集，几乎都口碑扑了。比如《溏心风暴3》（2017）、《再创世纪》（2018）、《陀枪师姐2021》（2021）……

2000年代以前大多成功，2010年代以后却不如人意，最直接的原因是，港剧创作环境变了。

港剧和港影的黄金年代，也是香港经济高速发展时期。1950年代，香港还是一个小渔村，伴随着1960年代制造业的升级、1970年代的经济转型，香港国际贸易和金融中心的地位逐渐确立；1980年代，香港不仅巩固了其作为国际金融中心的地位，还发展为国际航运中心、旅游中心以及信息中心。

《法证先锋3》

随着经济的发展，人们的可支配收入增加，对于娱乐消费的需求也随之增加，这为港影和港剧的市场需求创造了有利条件。

香港作为国际大都市，拥有独特的中西文化交汇点的地位，这为影视作品提供了丰富的创作素材和国际化的视野。通过出口到日本韩国、东南亚等地，香港影视剧建立了广泛的市场网络，香港电影一度打进好莱坞。

所以，1980-1990年代，香港电影迎来“尽皆过火、尽是癫狂”的巅峰阶段；与此同时，以TVB剧为代表的港剧，在亚洲形成巨大的影响力。

《法证先锋5》

彼时的港剧处于极好的创作环境中——经济腾飞，TVB几乎是一家独大，不愁收视率和广告收入；TVB凭借它的无线电视艺员训练班，成为香港的“造星工厂”——TVB每年自制数百小时的内容，为旗下的艺员提供大量的演出机会。

香港电影的巅峰时期，TVB为电影圈输送不少人才，如周润发、梁朝伟、刘德华、梁家辉、吴镇宇、刘青云等。出演电影的片酬和回报远高于在TVB当艺员。所以，1980年代末开始，TVB与艺员之间因待遇问题发生的冲突已经颇为频繁。周润发和刘德华等都曾因为不满意TVB的待遇而选择“离巢”。

《法证先锋》

2000年以后，TVB艺员的离巢愈发频繁，TVB所能提供的创作环境和发展环境越来越糟。

其一，1998年金融危机之后，香港经济进入平稳阶段，伴随着1990年代末港片的没落，香港娱乐产业也遭遇挫折。而随着内地经济的迅猛发展，以及娱乐产业的崛起，内地提供更多的发展机会和更高的片酬，TVB的艺员纷纷北上发展。

其二，随着互联网和流媒体平台的兴起，传统的电视制作模式面临着挑战，TVB未能及时跟上互联网浪潮。一些带有互联网基因的电视平台（比如ViuTV）在香港崛起，TVB不再享有独家优势，艺员有更多选择。

再则，TVB自身也是积弊丛生，管理僵化，内部派系林立，不同派系之间的竞争导致内部矛盾和分裂，影响团队的凝聚力；一些艺员由于没有加入某个派系，很难获得展示才华的机会，心灰意冷。

当TVB“造星工厂”褪色，而更像是一个工作强度大、酬劳不高、人际关系复杂的公司，离开TVB的人越来越多。

《法证先锋3》

除了演员的流失，关键的制作人、编剧和幕后人员也纷纷离开。这些人员的流失对TVB的影响尤为深远，因为优秀的创作团队是制作高质量影视作品的基础。没有一支强大的创作团队，难以维持作品的竞争力。这也是为什么2000年代以前，TVB拍的续集多数都能成功，但2010年代以来，老IP拍续集，十有八九均扑街。

TVB推出续集的剧集类型，以职业剧为主，主要是职场空间有比较大的延展性。比如《壹号皇庭》系列是律政，《刑事侦缉档案》系列是刑警，《妙手仁心》系列是医生，《鉴证实录》系列是法医……在港剧的巅峰年代，职业剧是最核心的类型之一，这与当时香港中产阶层的崛起相关。

1980年代到1990年代，香港经济的繁荣带来城市现代化的步伐加快，新兴行业不断涌现，中产阶层发展壮大，促使TVB职业剧呈现更加多元化和现实化的趋势。这些剧集不仅反映香港的社会现实，也形塑了当时内地观众对于中产阶层和都市精英生活的想象。

《法证先锋3》

彼时大陆正在经历改革开放，经济发展迅速，越来越多受过高等教育的年轻人向往更高品质的生活。TVB的职业剧通过展现各种职业的日常工作和挑战，以及这些职业人物的生活方式，成功地营造了一种精英感。精英感不仅仅体现在职业成就上，还包括他们精致的生活品味、时尚的着装风格、以及他们在工作之余享受的休闲活动。

但2010年代以来，一众曾经被内地观众视为新潮的香港职业剧，已经很难在内地市场引起轰动效应。除了香港职场剧自身的单调重复、内地职场剧的崛起以外，另一主要原因是内地经济的快速增长，中产阶级规模显著扩大，都市精英生活成为一部分人的现实，他们无须经由港剧去想象一些什么。

这时，TVB职业剧还老调重弹甚至愈加的保守，市场境遇可想而知。有做出的一些改革，但力度不大。比如TVB的刑侦剧试着引入一些新元素，《EU超时任务》和《盲侠大律师》口碑较好，未成气候。而其他行业的职业剧，比如《新闻女王》主打猎奇性，与真实的传媒业已经偏离，观众不见得是把它职业剧来看，而是当“戏”看。

昔日港剧之所以能够风靡一时，正是因为它们深深扎根于香港这片独特的土地之上。而今港剧若还想占据一席之地，更应回归其现实主义的根基，而不应沉湎于往昔的辉煌之中自我满足。近年来，一些触及香港社会现实、细腻描绘普通市民情感的作品，虽规模不大却有其精妙之处，如《短暂的婚姻》《教束》《叹息桥》《金宵大厦》《香港爱情故事》《婚后事》等。它们或能为港剧指明另一条新路。